Teatro Renacentista Europeo del Siglo XVI: Modalidades y Shakespeare
Modalidades del teatro europeo en el siglo XVI
Teatro eclesiástico, cortesano y popular
Las principales modalidades del espectáculo teatral en toda Europa durante el siglo XVI
Las principales modalidades del espectáculo teatral en toda Europa durante el siglo XVI son el teatro eclesiástico, que promueve la Iglesia; el teatro cortesano, que corresponde a las cortes; y el teatro popular, que en compañías era representado en plazas, corrales... hasta la aparición de teatros fijos. Esta modalidad cobraría mayor dignidad al ser transformada por autores de genio como Shakespeare.
En Inglaterra y España prevalecerán temas y formas procedentes del teatro popular; en Francia será el molde clásico con el que triunfe; y en Italia nace la commedia dell'arte, espectáculo popular que carecía de texto previo y fijo.
El Renacimiento inglés y la pervivencia del teatro religioso
El carácter relativamente tardío del Renacimiento inglés se debe a que el teatro religioso pervivirá más que en el resto de países. Pero, junto a él, se desarrollarán el teatro cortesano y el popular. Este último será el que alcance mayor auge.
Factores que consolidaron el teatro popular
Su consolidación se debe a dos factores principales:
- La influencia latina: varias obras de Shakespeare, como la de este fragmento, se inspiran en cuentos italianos.
- El marco histórico: lleno de guerras civiles y luchas de poder, que servirá a los autores para escribir y conmover al público.
El teatro isabelino y Shakespeare
Así surgirá el teatro isabelino, cuyo centro es Shakespeare. Se tratará de un arte al margen de las reglas clásicas, bien por preferencias de los propios autores, bien porque el teatro es accesible a un público nuevo de carácter popular que no entiende de reglas.
Libertad formal y temática
Habrá variedad de tiempos y lugares, no se respetará la unidad de acción ni el estilo, y se mezclará en una misma obra la prosa con el verso y lo más popular con lo sublime. Al mismo tiempo, se hará caso omiso a la separación de géneros, como por ejemplo la comedia dentro de la tragedia.
Contenido condicionado por la estructura social
Respecto al contenido y la forma del teatro de Shakespeare, estos están claramente condicionados por la estructura política y social de la época. A esto se debe el realce social de sus héroes: deben ser príncipes o grandes señores para caer desde una altura que cause una impresión mucho mayor.
En las obras de Shakespeare, el autor ve el mundo con los ojos de un burgués: defiende la monarquía por miedo al caos, condena los abusos de poder y la opresión del pueblo, y reflexiona sobre la disolución del orden del universo, tema recurrente en su pensamiento y en la época.